Sin Italia es complicado entender el paisaje artístico de finales de la Edad Media en España. Gracias a la llegada de artistas y a la importación de obras, las innovaciones estéticas, técnicas e iconográficas del Trecento sellaron una honda huella en la cultura visual de los reinos peninsulares. También contribuyeron a ello destacados maestros autóctonos que, en el contexto de una cultura visual ecléctica e híbrida, alumbraron declinaciones originales y creativas de los modelos italianos. Su sofisticación técnica y matérica, unida a la capacidad para generar nuevas propuestas formales, tipológicas y temáticas, sedujo a los más refinados espectadores de la época, siempre atentos a las soluciones más renovadoras y exóticas.
Las dos grandes orillas del Mediterráneo occidental fueron un territorio de viajes de ida y vuelta en el que las creaciones de los maestros y la mirada de los espectadores estuvieron marcadas por el mestizaje artístico entre Italia y España. Para constatarlo, este ciclo atenderá a muchas de las piezas presentes en la exposición del mismo nombre: más de un centenar de obras de diversas técnicas (pintura, escultura, orfebrería, manuscritos iluminados, dibujos, bordados, tejidos de seda…), muchas de ellas poco conocidas, y algunas nunca expuestas hasta ahora.
Serán creaciones de relevantes maestros italianos, como Ambrogio Lorenzetti, Gherardo Starnina, Lupo di Francesco, Barnaba da Modena, Andrea di Petruccio o Geri Lapi, y de destacadas personalidades autóctonas, caso de Ferrer y Arnau Bassa, los hermanos Serra, Pedro de Córdoba o Miquel Alcañiz. De su mano se recorrerá un fascinante paisaje artístico que no dejará indiferente a ningún espectador curioso.
PROGRAMA
27 de mayo de 2026, a las 18:30 horas
Entre Italia y España. Hibridismos, mestizajes e identidades desdibujadas.
Joan Molina Figueras, Museo del Prado.
30 de mayo de 2026, a las 18:30 horas
Aviñón, laboratorio del Trecento: una ciudad-puente entre Italia y España.
Mariaceleste Di Meo, investigadora independiente.
3 de junio de 2026, a las 18:30 horas
“De tosco y rudo a suave y gentil”. Starnina y la pintura del gótico internacional.
Matilde Miquel, Universidad Complutense de Madrid.
6 de junio de 2026, a las 18:30 horas
Del bizantinismo inglés al italianismo catalán. El “Salterio de París” como palimpsesto.
Mireia Castaño, investigadora independiente.
DESTINATARIOS:
Estudiantes universitarios, investigadores, profesionales y público general.
LUGAR:
Auditorio del Museo Nacional del Prado.
ASISTENCIA:
Entradas en taquillas 1 y 2 desde las 18:00 horas de cada jornada. Es posible la asistencia presencial a las sesiones hasta completar el aforo. No se realiza emisión directa en línea de las conferencias, pero sí serán publicadas las grabaciones de las mismas.
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